Артикульт 2026 № 2(62)
Новый номер журнала «Артикульт» (2026, №2) посвящен переосмыслению звука, света, материала и пространства в искусстве — от теоретических оснований до вычислительных методов. Сквозные темы выпуска: границы
художественного медиума, трансформация эстетического восприятия и взаимодействие традиции с современными технологиями.
Никита Александрович Романов (Санкт-Петербургский государственный университет промышленных технологий и дизайна) в статье «Р.М. Шейфер и Дж.М. Кейдж: к
проблеме восприятия повседневных звуков в качестве музыкальной композиции» сопоставляет взгляды Шейфера и Кейджа на эстетический потенциал повседневного шума. Автор показывает, как их идеи о слуховом внимании
и новой музыкальной композиции заложили основу для современных исследований аудиальной культуры.
Ольга Михайловна Щедрина (Российский государственный гуманитарный университет) в статье ««Нуратар»: концепция искусства света Мэри Хэллок-Гринволт»
реконструирует малоизвестную в России теорию «Нуратар», в рамках которой свет осмыслялся как самостоятельный художественный медиум. Работа возвращает в академический контекст имя изобретательницы, стоявшей у
истоков иммерсивного медиаискусства.
Валерия Алексеевна Литовченко (НИУ ВШЭ) в статье «Русское в советском: национальные мотивы в искусстве московского метро» анализирует монументальную
живопись и архитектуру метро 1930–1980-х годов. Исследование раскрывает, как героизм Великой Отечественной войны и обращение к древнерусскому канону сформировали стиль Победы.
Майова Джонсон Агбенига (НИУ ВШЭ) в статье «Генеративные отходы: эпистемология материала и экологическое воображение в современном нигерийском искусстве
» вводит концепцию «генеративных отходов» через сравнительный анализ творчества Чидинмы Соломон и Адеолы Балогуна. Показано, как текстстильные и электронные отходы становятся в Лагосе не просто материалом, но
формой культурной памяти и экологической критики.
Анастасия Сергеевна Тетеркина (Российский государственный гуманитарный университет) в статье «Исследование содержания понятия «медленное кино» в
условно-дисциплинарных зарубежных текстах» проводит ревизию академического дискурса о «медленном кино» от Флэнагана до Кепника. В итоге утверждается, что это скорее дискурсивная конструкция, нацеленная
на организацию чувственного опыта зрителя, а не набор фиксированных формальных признаков.
Ангелика Молнар (Дебреценский университет, Венгрия) в статье «Топосы и дистопия в новом фильме «Мастер и Маргарита»» интерпретирует новейшую
экранизацию Булгакова через систему архитектурных и предметных топосов. Исследуется, как городское пространство, цвет и телесность формируют визуальную поэтику конфликта творца и утопии.
Анна Михайловна Сосновская (РАНХиГС) в статье «Диалог отсутствия и феномен проводника: дифферанс, делегирование и конструирование идентичности в
творчестве Игоря Майорова» предлагает взгляд на ленинградского нонконформиста вне шаблонного сравнения со Зверевым. С опорой на Деррида и Латура творчество художника трактуется как «делегированный
экспрессионизм», где эпоха говорит через фигуру изгоя.
Аида Маратовна Чернова (Российский государственный гуманитарный университет) в статье «Векторный анализ как метод искусствоведения» представляет
доступный метод формализации данных об искусстве в векторы для последующей кластеризации. На примере выставочных проектов показано, как этот инструмент помогает выявлять закономерности в больших массивах материала
без сложного программирования.
