Журнал «Studia Religiosa Rossica: научный журнал о религии» Дайджест №3 за 2023 год
Настоящий выпуск журнала Studia Religiosa Rossica посвящен библейским и литургическим темам и образам в христианском визуальном искусстве.
Предлагаемые читателю материалы были представлены на VII международной научной конференции «Библейские и литургические темы и образы в искусстве Востока и Запада: диалог культур, традиция и современность», организованной 26-27 декабря 2022 г. факультетом истории искусства Российского государственного гуманитарного университета (РГГУ) совместно с Московской духовной академией. В рамках форума рассматривались вопросы развития искусства от раннехристианской эпохи до творчества современных мастеров, объединив специалистов, занимающихся вопросами иконографии религиозного искусства различных регионов и временных периодов.
Открывает сборник рубрика, посвященная библейским темам в декорации храмовой архитектуры. В статье Е.А. Хрипковой (Российский государственный гуманитарный университет, Москва) «Образы райского сада в орнаментальной декорации церкви Сан-Витале в Равенне: к вопросу о влияниях и образцах», речь идет о мозаичной декорации одного из известных равеннских архитектурных памятников. Сопоставляя изобразительный ряд пресбитерия церкви (в частности, образ райского сада) с античными и раннехристианскими памятниками Аквилеи и Сицилии, автор анализирует иконографические параллели, делая заключение об основных факторах влияния на процесс создания монументальной декорации церквей Равенны.
Вторая статья рубрики, И.В. Голубевой (Российский Институт Истории Искусств, Санкт-Петербург) «Мариологический цикл Пьетро Каваллини в Санта-Мария ин Трастевере: к вопросу византийских и западных влияний в римских памятниках конца XIII в.», посвящена иконографическим особенностям мозаик работы одного из мастеров Проторенессанса, Пьетро Каваллини, и анализу факторов, влиявших на его творческий выбор при обращении к той или иной художественной традиции. Один из важных вопросов, поднимаемых в исследовании – общность элементов иконографии, зародившейся в «восточной» и «западной» традиции.
Связь особенностей культовой архитектуры с богослужебной практикой позволяет рассмотреть декорацию храмовых интерьеров в контексте влияния богословских текстов на их иконографическую программу. В центре внимания исследования Н.В. Квливидзе (Российский государственный гуманитарный университет, Москва) - особенности иконографии композиций Акафиста, Великого входа и проскомидии в контексте символического и исторического толкования литургии на примере фресок Маркова Монастыря в Македонии. Анализ программного решения данного фрескового цикла позволяет связать его с сочиненением византийского богослова второй половины XIV в. Николая Кавасилы. И хотя автор не настаивает на прямом влиянии византийских текстов на рассматриваемый визуальный ряд, в исследовании подчеркивается связь художественных решений палеологовского искусства с богословскими идеями исихазма. Об этом речь пойдет в третьей статье рубрики: «Цикл Акафиста в алтарной росписи Маркова монастыря».
Говоря о влиянии на иконографию библейских сюжетов, представленных в различных направлениях визуального искусства, сложно преувеличить значение книжной миниатюры как источника вдохновения для самых разных мастеров. В данном сборнике этой теме посвящены две статьи, представленные во второй рубрике.
М.Г. Пивень (Российский государственный гуманитарный университет, Москва; Московская духовная академия, Сергиев-Посад) в работе «Изображения ветхозаветных патриархов и пророков в "Хронике Креспи" и родственных манускриптах. Иконографические истоки и параллели» рассматривает вопрос влияния утраченного цикла монументальных росписей во дворце кардинала Джордано Орсини, как истока иконографии, на круг манускриптов «Хроники в картинах». В центре внимания автора оказываются иллюстративная концепция ряда хроник, общие принципы изображения библейских персонажей в манускриптах, а также композиционные схемы, сопоставление которых позволяет говорить о существующих иконографических параллелях в изобразительной традиции Средневековья и визуальной культуры Ренессанса.
С.С. Манукян (Ереванский Государственный Университет, Институт искусств НАН РА, Ереван) в работе «Орнамент в системе иллюминирования армянских рукописных Евангелий» показывает, как, являясь важнейшим компонентом структурирования текста, орнамент становится неотъемлемой частью иллюстраций, соединяя изображения и таким образом обеспечивая единство и целостность восприятия текста и органично включаясь в представленный в армянских рукописных Евангелиях символический ряд, объединивший как «восточный», так и «западный» подходы. Читателю открывается возможность познакомиться не только с основными принципами иллюминирования средневековых армянских рукописей, но и с уникальным визуальным материалом.
Понимание обстоятельств создания того или иного произведения практически всегда является необходимым условием для корректной его интерпретации, поэтому этот вопрос затрагивается практически во всех представленных в сборнике статьях, однако третья рубрика непосредственно посвящена данной проблеме. В нее включены три работы, рассматривающие влияние социально-политического контекста на репрезентацию религиозных образов в период Средних веков и раннего Нового времени на примере архитектурных памятников и таких элементов декорации культовых интерьеров как шпалеры.
В статье К.Е. Чемезовой (Художественная галерея One’s Mind, Санкт-Петербург) «История норвежской церкви, социальный заказ и каменное соборное зодчество в XI – XII в.» рассматриваются особенности культового зодчества в Норвегии с точки зрения влияния на него религиозной политики норвежских королей. Сооруженные по их непосредственному заказу церкви и кафедральные соборы укрепляли престиж монархии, способствовали усилению позиций христианской религии в стране и формированию религиозных центров. Автор также отмечает значительную роль архиепископов в рассматриваемых процессах, о чем архитектурные особенности, связанные с волей конкретных заказчиков, позволяют говорить с большой долей уверенности.
Во Франции политизация визуальной культуры всегда была достаточно велика. В эпоху Реформации подобная тенденция лишь усилилась. Статья Е.В. Шаповаловой (Российский государственный гуманитарный университет, Москва) «Сюжет «Коронация Эстер» в интерьере Реймсского собора: мариологический цикл шпалер в религиозно-политическом контексте XVI в.» посвящена иконографии образов, представленных на шпалерах, украшавших хор собора, в котором по традиции проходила коронация французских королей. Автор рассматривает особенности изображения сюжета «Коронация Эстер», сопоставляя композиционную схему с оказавшими на нее влияние схемами книжных миниатюр «Библии бедных», «Зерцала человеческого спасения», «Морализованной Библии», а также близких по манере исполнения циклов шпалер, приходя к выводу, что хотя полемика с протестантами и может рассматриваться как основной фактор столь явного акцента на культовую составляющую образа Девы Марии, не менее значимой была и роль Реймсского собора в публичном образе французской монархии.
Завершает рубрику статья Е.С. Бастрикиной (Российский государственный гуманитарный университет, Москва) «Культ Четырнадцати святых помощников и его репрезентация на территориях Германии и Австрии в XIV-XVI вв.», в которой автор предлагает вниманию читателя анализ исторического контекста возникновения и распространения изображений группы святых, определяемых как «Четырнадцать святых помощников» (Vierzehn Nothelfer) и почитаемых в западной традиции как защитники от болезней и смерти. Автор связывает рост популярности культа как с эпидемией чумы, так и с развитием паломнического движения, отмечая также региональные особенности в изображении святых.
Последняя рубрика сборника посвящена изменениям взгляда на библейские темы в искусстве в череде сменяющихся эпох. В нее входят три статьи о различных аспектах изменений в интерпретации традиционных сюжетов в искусстве, начиная с раннего Нового времени вплоть до XXI в.
Э.Г. Швец (Российский государственный гуманитарный университет, Москва) в работе «Христианские сюжеты и символические изображения научных открытий в реалистической картине: взаимосвязь науки и искусства» рассматривает, как менялась символика традиционных христианских сюжетов в произведениях искусства под влиянием научных открытий, начиная с эпохи позднего Средневековья. При этом автор уделяет внимание не только самим открытиям, но и исследованиям XX в., посвященным их влиянию на западноевропейское искусство. В частности, работе Самуэля Эджертона «The Mirror, the Window, and the Telescope: How Renaissance Linear Perspective Changed Our Vision of the Universe», доказывавшего, что линейная перспектива стала ключевым моментом в истории человечества, навсегда изменившим понимание пространства и времени.
В статье А.В. Маркова (Российский государственный гуманитарный университет, Москва) «Крадение помыслами: к искусству аскезы В. В. Бибихина», посвященной творчеству русского философа В.В. Бибихина, на основе дневниковых записей рассматриваются особенности его богословия, в частности, понимание аскетики как искусства импровизации и определение устойчивых параллелей между аскетикой и искусством. Автор делает акцент на институциональных основаниях занятий Бибихина исихастским богословием, показывая, в чем заключается принципиальное отличие его взглядов. В статье доказывается, что технологические истоки Ренессанса соотносятся Бибихиным с техникой борьбы с помыслами.
О русском иконописце Григории Круге речь идет в статье И.К. Языковой (Библейско-богословский институт святого апостола Андрея, Москва) «Свет иного мира. Образы Григория Круга, иконописца русской эмиграции». В прессе его называли новым Андреем Рублевым и, по мнению автора, сегодня его творчество снова как никогда актуально. Оказавшийся в эмиграции в связи с революционными событиями в России в начале XX в., в 19 лет принявший православие, Круг становится одной из значимых фигур в среде художников Русского Зарубежья. Анализируя произведения мастера, автор статьи особенно подчеркивает аскетичность его манеры, временами напоминающую раннехристианскую живопись римских катакомб, богословие света, а также влияние личного трагического опыта иконописца, наполнившего традиционные образы его произведений дополнительными современными смыслами.
Безусловно, данный сборник включает лишь малую часть исследований, посвященных отражению библейского нарратива в произведениях искусства, и не претендует на полный обзор. Но в виду избранных авторами статей ракурсов, и подобранного материала, представляющего различные регионы и эпохи, дополненного многочисленными иллюстрациями, он может быть интересен и полезен как узким специалистам, так и всем, интересующимся указанной проблематикой.
Читать выпуск журнала «Studia Religiosa Rossica: научный журнал о религии» (№ 3 за 2023 год)
Ключевые cлова: Равенна, Аквилея, Сицилия, Градо, мозаики, мотив «населенной лозы», павлины, агнец, образец, иконографический мотив, акант; Пьетро Каваллини; Санта-Мария ин Трастевере; искусство Проторенессанса; христианская иконография; книжная миниатюра XIII в.; иконография, монументальная живопись, византийское искусство, программа росписи и литургия; манускрипты Хроник в картинах, искусство Италии XV века, иконография библейских пророков и патриархов; орнамент, система иллюминирования, армянские рукописные Евангелия, функции орнамента, армянские миниатюры; средневековая архитектура, соборы, Норвегия, скандинавское искусство; шпалеры, коронация, французское искусство XVI в., Реймсский собор, Франциск I; Четырнадцать святых помощников; иконографические схемы; культ святых; Германия; Австрия; паломничество; Базилика четырнадцати святых помощников; Фирценхайлиген; оптический обман, изобразительное пространство, картина, христианские сюжеты, поэтика, научные открытия, живопись, знаки, символы, станковый, монументальный; Бибихин, аскеза, исихазм, умная молитва, континентальная философия, религиозная философия; икона, фреска, русская эмиграция, парижская школа, Григорий Круг
